10 castings de películas icónicas que casi no se realizaron

Algunas de las películas y franquicias más importantes de Hollywood habrían sido completamente diferentes si hubieran mantenido sus planes de reparto originales.

Un gran reparto ha estado detrás de algunos de los personajes más queridos de la historia del cine, pero algunos papeles icónicos casi parecían muy diferentes. El casting es uno de los aspectos más sutilmente importantes de la realización de películas. El actor adecuado puede definir y elevar una película, encarnando perfectamente al personaje o incluso aportando una dimensión completamente nueva al papel. Del mismo modo, el actor equivocado puede resultar desastroso. Hay muchos casos de casting deficiente, incluso con actores capaces, lo que resulta en que un papel pierda todo su poder potencial. Algunas grandes películas y franquicias se acercaron peligrosamente a este último caso.

Siempre hay cierto grado de tirada de dados cuando se trata del casting de una película. Sobre el papel, un actor puede parecer perfecto para el papel, pero puede no materializar el carisma o la química necesarios con sus compañeros de reparto. Además, las películas cuyo rodaje está previsto con meses o años de antelación a menudo pueden sufrir fuerzas imprevistas que desorganizan el intrincado plan. Algunos castings cinematográficos iniciales habrían dado lugar a una actuación principal dramáticamente diferente. Si bien es fácil apreciar las actuaciones que finalmente tuvieron estas películas icónicas, es imposible saber con certeza si las producciones hicieron bien en cambiar de opinión.

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Puede que sean los primeros días para Barbie, pero dado que la película ya ha hecho historia como la película más taquillera de la historia de Warner Bros, es seguro felicitar a la película por su estatus de ícono. Uno de los elementos más fuertes de la película es el trabajo hilarante y profundamente empático de Margot Robbie en el papel principal. Sin embargo, como productora de la película, la propia Robbie quería que Gal Gadot desempeñara el papel principal de Barbie y explicó: “Gal Gadot es la energía de Barbie. […] tan increíblemente hermosa, pero no la odias por ser tan hermosa”. La actriz de Wonder Woman no estuvo disponible, lo que despejó el camino para que Robbie le pisara los talones a Barbie.

Es difícil imaginar a alguien que no sea Viggo Mortensen como el heredero del trono de Gondor que empuña la espada. El actor desempeña el papel con un carisma silencioso y una nobleza que lo hace infinitamente visible en el papel. Sin embargo, una persona que imaginó a un actor diferente para el papel fue el director Peter Jackson, quien luchó por el casting de la estrella de League of Extraordinary Gentlemen, Stuart Townsend. Townsend estuvo con la película durante meses de entrenamiento de preproducción antes de que Jackson, notando una mezcla poco saludable de inseguridad y exceso de confianza, decidiera reemplazarlo con el mayor y experimentado Viggo Mortensen (a través de Cheatsheet).

Jules Winfield, el sicario amante de las hamburguesas, es uno de los personajes más emblemáticos que jamás haya aparecido en una película de Quentin Tarantino. Samuel L. Jackson interpreta el papel con una sensación de amenaza que se siente arraigada en la humanidad vivida. La aparición fue el comienzo de una larga y fructífera colaboración entre Jackson y Tarantino, pero el cineasta originalmente tenía la intención de que Laurence Fishburne interpretara el papel. En una entrevista con Vulture, Fishburne explica que el papel fue escrito originalmente para él, pero lo rechazó debido a problemas con el guión más amplio, incluido el uso gratuito de heroína y el desagradable destino de Marsellus Wallace.

Es fácil olvidarse del protagonista de Martin Sheen, Willard, en medio del caos de la obra maestra de guerra de Francis Ford Coppola, Apocalypse Now, pero eso es exactamente lo que hace que la actuación sea grandiosa. Willard subraya la locura de la guerra por la tranquila intensidad con la que la observa. Originalmente, Coppola eligió a Harvey Keitel para el papel de Willard, pero decidió reemplazarlo después de una semana de rodaje. El director explicaría más tarde (a través de Far Out) que a Keitel “le resultó difícil interpretarlo como un espectador pasivo”. Dada la notoria catástrofe en la que se convertiría la producción de Apocalypse Now, la estrella probablemente se considere afortunada por el despido.

El papel icónico de Reese Witherspoon en Elle Woods llegó en 2001, cuando la actriz dio un giro estelar como la abogada centrada en la moda en Legally Blonde. Witherspoon interpreta a Elle con un comportamiento alegre y una sinceridad subyacente que es difícil de resistir, pero los escritores y productores de la película querían tomar un camino diferente para el papel. A la estrella presentadora Christina Applegate inicialmente se le ofreció el papel, pero lo rechazó por temor a que fuera demasiado similar a su personaje en la exitosa comedia Married With Children, que había terminado recientemente. Recientemente reflexionó (a través de ET) “Qué movimiento tan estúpido fue ese, ¿verdad?” Sin embargo, desde entonces ambas actrices han tenido carreras prósperas.

Otro papel de Quentin Tarantino que fue escrito para un actor diferente es el del esclavo convertido en cazarrecompensas Django en Django Unchained. Si bien el papel ahora es sinónimo del carisma y la brutalidad que Jamie Foxx aporta al papel, Tarantino le ofreció por primera vez Django a Will Smith. Si bien Smith estaba entusiasmado con el papel, finalmente lo rechazó debido a problemas con el guión. El actor de Hombres de Negro insistió en que el papel de Django no se sentía lo suficientemente protagonista, solicitando que la película se desarrollara más como una historia de amor entre Django y Broomhilda (Kerry Washington) y que fuera Django, no el Dr. El rey Schultz (Christoph Waltz) que mata a Calvin Candie (Leonardo DiCaprio).

Kate Winslet saltó al estrellato de la noche a la mañana cuando interpretó a Rose en una de las películas más importantes jamás realizadas, Titanic. La película puede retratar el desastre titular, pero vive y muere con la historia de amor entre Rose y Jack de Leonardo DiCaprio. El papel de Rose se le ofreció originalmente a la coprotagonista de Romeo + Julieta de DiCaprio, Clare Danes. La actriz recuerda (a través de Elle) haber rechazado el papel, citando una incomodidad con el nivel de fama que traería: "me iba a impulsar hacia algo que sabía que no tenía los recursos para afrontar".

La actuación de Michael J. Fox como Marty McFly es esencial para vender la premisa de alto concepto de Regreso al futuro. La expresión del actor, con los ojos desorbitados y a menudo frenético, une de manera experta el humor y lo que está en juego en el viaje en el tiempo. Sin embargo, Regreso al futuro llegó bastante lejos en la producción con Eric Stoltz como Marty McFly. El director Robert Zemeckis decidió que la interpretación seria que Stoltz tenía del personaje no estaba funcionando, así que cuando su primera opción, Michael J. Fox, de repente estuvo disponible, Stoltz fue despedido. Sin embargo, algunas imágenes de Mcfly de Stoltz sobreviven hasta el día de hoy, lo que proporciona una idea de cómo habría sido el Regreso al futuro original.

Para muchos, Mike Myers es ahora sinónimo de Shrek. Si bien la interpretación vocal con acento escocés del actor le da al ogro titular su famoso encanto rudo pero adorable, la participación de Myers en el proyecto fue una decisión tardía provocada por la tragedia. Inicialmente se planeó que Shrek protagonizara a Chris Farley como un ogro adolescente sensible en el papel principal. Casi todas sus líneas fueron grabadas antes de que el actor falleciera repentinamente. Cuando Mike Myers fue contratado para reemplazar a su compañero de SNL, la producción reescribió dramáticamente el personaje para que coincidiera con su interpretación vocal distintiva, lo que resultó en el Shrek adulto y canoso que la franquicia conoce hoy.

El papel de Hugh Jackman como Wolverine en la franquicia X-Men ha demostrado ser tan popular que el actor ahora ostenta el récord de la carrera más larga como actor de superhéroe de Marvel Comics. Sin embargo, las películas de X-Men casi se pierden la gallina de los huevos de oro. Dougray Scott fue elegido originalmente para el papel, pero su papel de villano en Misión: Imposible 2 terminó costándole a Scott Wolverine. M:I 2 sufrió importantes retrasos que provocaron que Scott no pudiera unirse a la película de X-Men a tiempo para el rodaje. Después de una audición de reemplazo de último minuto, Jackman terminó consiguiendo el papel y el resto es historia.

Fuentes: Cheatsheet, Vulture, Far Out, ET, Elle